逃出生天游戏评测

镜头是导演的武器，也可以说是观众接收来自导演信息的唯一地方。因此，正如在电影中那样，游戏里的镜头也有局限性。游玩《逃出生天》时，屏幕被一分为二，玩家不仅可以通过语言沟通，也可以通过观看对方玩家的画面进行信息交换。可以说，在这部游戏中，一块屏幕也可以被视作一个视角。进入一些特殊剧情段落，镜头还会分裂成三块：比如在剧院被杀手追杀时，游戏会增加杀手的视角让玩家了解杀手所处的位置及游戏进行情况，从而在有限的时间内合理安排任务（系统并没有将时间设置得过于紧急，因此第三视角的重要性并未被凸显出来）。

剧院追杀，镜头从二到三到一，最后两人合力一击

等到文森特（Vincent） 去医院看老婆孩子时，警察的出现让屏幕又合二为一。这一段的运镜堪称好莱坞式的经典运镜：主角们从楼上一层一层往下跑，镜头也跟随着主角们来回徘徊。最重要的是，通过镜头的移动，玩家知道两位主角自始至终都离得很近，但直到文森特找到汽车接莱奥（Leo）上车，两人才算汇合。镜头语言将这一段的紧张感展现得淋漓尽致。在这个逃离追捕的段落中，玩家需要交替对付四面八方来的警察，镜头自始自终跟随在主角背后，突如其来的警察总是会给玩家刺激。

这熟悉的电梯打光

就算到了另一位玩家接力的场景，当前玩家也不会感到无聊和怠惰。例如莱奥的行动场景里，原本跟在身后的镜头转到了侧面，游戏变成了横版动作类型，可以说，好莱坞式的打斗镜头语言都被法里斯“拿捏”，这一段镜头的变化为单调的打斗场景增加了一定趣味。如果不是要玩游戏，我都想一边吃爆米花一边观看这段打戏。

在最后的无间道环节，多视角分屏镜头还隐含着许多意味。当文森特追上莱奥后，两个人需要在仓库对狙。然而游戏依旧是分屏显示的，这意味着不论怎么藏，对方总是能通过分屏视角发现你在哪里。我认为这个设计很合理且情有可原，毕竟在经历过追杀墨西哥黑帮老大以及各种卖命事件后，两人的兄弟情谊和信任感应该是坚不可摧的，因此，对狙时让玩家互相看到屏幕可以指代两人建立的信任和默契。不论是进攻还是躲藏，对方都可以看到，直到一方玩家死亡，一分为二的游戏屏幕又重新合为了一体。屏幕这时只剩下活着的一方的视角，镜头的消失也代表角色彻底的死亡。

此处， 文森特死后，莱奥的屏幕逐渐往左扩张，占据了 文森特的视角

三、机位的选取

在整个游戏中，摄影机的摆放位置颇为考究。不同于大部分单调摆放固定机位的游戏，本作将电影的镜头语言运用到了游戏中。在此，我们可以简单地将游戏中的摄像机分类为：玩家游玩中的摄像机（这类摄像机会随着玩家的行为运动）和 CG 摄像机（预设好的固定轨迹的摄像机）。

《逃出生天》在不同人物动作机位的设置上进行了颇多创新。大部分游戏也有爬通风口，爬墙，踩窗户边，打架等动作，但只是直直的平移摄影，将玩家视野局限在某个固定的方向。但在本作中，摄影机被安排在不同寻常的角度，给玩家带来独特的心理体验。例如角色走过窄墙边缘时，懒惰的做法可以将摄像机直接绑定在角色身后或给侧写，而在《逃出生天》中，摄像机被架设在了斜上方，一来可以对比人物和环境，让玩家观察周边，二来可以营造出危机感。每次当莱奥走过时，他的镜头会抖动，因为莱奥这个角色本身就有恐高症。这一游戏细节和镜头设定完美地融合了。

第二类 CG 摄像机，由于可以按分镜脚本预设轨道，不用考虑玩家因素，其摆放就更为艺术了。可以说，每一段 CG 的摄像机都能作为范本，你可以看到导演对场景、人物的刻画。犹记得文森特逃到医院一楼时，玩家的目标是融入人群，当文森特坐下，1/3 的镜头给到了他的大脸特写，剩下 2/3 的镜头给到了后面交谈的警察和护士。虽然文森特的大脸在前方、是焦点，但玩家仍可以观察并听到后方的对话和警察的行动。可以说，所有 CG 都是动作 B 级片层级的电影摄影范本。

总结

若从电影剧本分析的角度看，《逃出生天》的剧情并没有特别深度，是很典型的好莱坞式动作电影。但是，法里斯将如此中规中矩的剧本改编成游戏，可以说是一个非常大的亮点。尽管剧情主打肾上激素狂飙，但当合作的玩家反目成仇时，它真实地让现实中的玩家产生了强烈情绪。这是游戏作为媒介的一大特点，而通过在游戏中运用电影镜头语言，动作游戏也可以为玩家带来更加强烈的冲击。

* 本文为用户投稿，不代表 indienova 观点。

以上就是鸿运下载小编给大家带来的“逃出生天游戏评测 ”全部内容，希望可以解决你的问题，感谢您的阅读，想了解更多逃出生天游戏评测 相关信息请关注鸿运下载站。